参加政协十届四次会议的全国政协委员、九三学社社员李燕认为，中国大写意绘画是中国独有的伟大画种，有作品可鉴的历史至少在八百年以上，令西方现代画王毕加索等都惊叹不已，自愧弗如。亦令日本画伯们崇敬至极而高不可攀。因此，我们必须在高等艺术院校中使其薪火不断，更应发扬光大。但是，目前大写意绘画的真正合格师资已日见缺额，而且后继乏人。亟待尽早发掘有志于斯的中青年师资人才上岗，由老教授传帮带―――恢复“助教制”；年轻助教一旦培训合格，可以立即聘为副教授或教授，从而超越“十年媳妇熬成婆”的旧规矩，否则，在国学式微“文革”断层之后的今天，频遭西方强权“文化”之攻势，我们这杆独树一帜的大写意绘画将岌岌乎可危矣！
　　中国大写意绘画本身属于“有形物质文化财富”，但它的“高等教学过程”则属于“非物质文化遗产”；有个日文称誉“无形财富持有者”颇近此义。中国大写意绘画的最高代表人物齐白石宗师的教授方式，即堪列“无形财富”的典型。齐派大写意教学，经七十多年的实践发扬光大，其具体内涵包括：（一）身教甚于言教的以身垂范。（二）随机应变因材施教的当面技巧示范。其第一项，教授本人首先自己能做到：①古典文学、书法、绘画、金石艺术等等全方位的传统文化修养。②不仅熟悉古代文人画“四君子”与树、石、水口、“案头清供”等传统题材，而且善于拓展更多更新的题材。③严谨观察生活和写生的深厚功底，进而“删却临摹手一双”（白石诗句）开创自家风貌。5广泛虚心吸纳其它文化艺术的营养。如此，方符合孔夫子教导的“身教胜于言教”的以身垂范，即，自己做不到的也不能要求学生去做。第二项。①以上一切必须通过“可操作性”的技法去实施，例如：当众当面持笔示范，要求学生做到的笔墨、章法、设色、造型、立意等等效果，自己先要在笔下做到，不仅拿结果―――成品装裱的范画给学生看，更要把创作的全过程“掰开揉碎”，再有序化地亲自示范给学生看。齐白石就是这样教他的大弟子李苦禅和众多弟子的。先父李苦禅教授秉承白石翁之教六十载，他说：“画家与教画画不同，可以做馒头比喻：画家是蒸好了馒头点上个红点，放在细瓷盘里，由服务员端上来请人吃。教画则是带学生们进库选面粉、和面、发面……团馒头、入笼、上火、计时揭笼……全过程一一都展示给学生们看，中间不‘挟、藏、掖、带’（即留一手保密）。”②要因人而异地因材施教。培养艺术人才重在发挥个性―――艺术共性中的个性。技巧全过程，有一定的传统规范，即有序化的规律性的言教与示范，是为共性教学的方面；根据每个学生的特点而因材施教，“一个学生一本账”地教，手把手地教，是为个性教学的方面。这种教学特点在文科教学特别是艺术教学中是极其重要的。③教学生主要运用语言艺术，宜形象生动明确地表述画理和技巧，以期师生间神情交流，随感互动，心心相印。不宜依赖以文字代语言的方式，《易经大传》说“文不尽言，言不尽意”；师生当面交流才可领会“言外之意”。如此随机应变的“灵性教学”，绝非仅授以文字讲义而照本宣科的教学可替代的。
　　综上所述，如今能胜任高等美术教育中大写意绘画教学的师资，在“文革”文化断层后实在不多了！甚至可以说极少了。这一“无形的非物质文化遗产”正面临断档之忧，这绝非危言耸听，而是日见窘迫的现实。
　　李燕从事“写意艺术与写意绘画”
　　课题的大学教学工作，以及自己开创《传统文化艺术与今天》的大型国学知识普及讲座已历二十六载，深感“文革”后高等美术学府的国画专业学生，特别是研习大写意绘画的学生，业务水平日见低于“文革”前学生的业务水平。具体表现在：①传统文化水平不及过去的高中生，更缺少自己研读和写作的能力。对珍贵的古画论所知甚少，甚至连一些基本常识都匮乏。②驾驭不了祖宗留下的这支用了八九千年的毛笔―――人类最长寿的书写、绘画工具，也驾驭不了数百年历史的生宣纸。③不善于用速写手段去捕捉大自然的至美造型，甚至没有一般写生、速写的功底，只靠照片和相机找生活。5极缺乏传统书法的功夫，不懂真、草、隶、篆和历代书家名作，甚至反而跟着海外的所谓“后现代派”“前卫派”的伪“书法”逆“书法”，盲目超“捷径”，既误人又误己。⑤由历史痼弊、“文革”断层和“西方一切先进”的时风传染。有的师资自己文墨功底不厚，写生功底亦欠佳，却将“从画谱里找稿子”，“从临摹到临摹”的陈旧方法中翻出来，美其名曰“传统”。或者将西方“后现代”的一些所谓艺术而实为末落无聊的精神垃圾引进教室，以此误导学生，美其名曰“跟上世界艺术潮流”。全然不顾教学工作的共性―――已经受历史实践证明的规律化的科学程序和必要内涵，更不顾广大观众的正常视觉可否通过。其严重后果是淡化和替代真正的中国大写意绘画艺术。
　　以上一切内容，还应有一个总的思想来统领，那就是，中国大写意绘画最富有画家的人格个性和人文修养个性，古人说“画如其人”即如是；同时两个“个性”亦包含于中国传统文人最高价值观的一个共性之中，即敬祖爱国的精神品质。李苦禅教授的名言是“必先有人格方有画格；人无画格下笔无方，人无品格行之不远；所谓人格―――爱国第一”。故真正合格的写意画教师应以敬祖爱国精神自觉贯穿教学的始终，才能培养出具有民族文化自尊心和自豪感的写意画教师和学生。
　　李燕建议，为达此目的，必须打破门户之见和“资历”成见，改革任用人才的制度，充分任用现有的大写意绘画师资带研究生与助教，而且要从社会上发掘推荐这方面的师资人才，尤其是已退休的人才。须知大写意绘画是一种“大器晚成”的绘画，是“吃功夫”的绘画，这方面人才60岁以后的业务正是“更上一层楼”的阶段。徐悲鸿院长曾说：“齐白石六十而殁，湮没无闻”。齐白石老年晚年几次“衰年变法”，才达到了大写意画史上的新高峰。另外，这方面的师资人才不可以“学历”卡之。历来人文人才、大艺术家的“学历”皆不可深究求全。李可染在杭州艺专未及毕业就提前被聘为助教。黄胄、黄永玉当然没上过美术院校。启功只是高中学历。齐白石宗师全无“学历”。但特有的天分和自强不息的奋斗成就了他们，“学历”反而与他们无缘，而且他们也不会一门外语。聘请上课的方式可以多样化：身体条件好些的可以连教一周至五周，“跟班上课”。因身体或其他原因不能“跟班上课”的，可以安排数次讲座，甚至是一次性讲座，边讲边示范，并安排学生当面提出具体问题，解答问题。
　　对以上所述，建议从各大院校开始试点。这当然要得到上级乃至各级主管部门的支持和同意，才能成为有社会意义的政府行为，而不是个人或少数人的自发行为。唯政府支持“中国大写意绘画教学”这一“非物质文化遗产”，才能名正言顺地将它正常继承下去，才有可能将它发扬光大。